PREGUNTAS GENERADORAS
1. ¿ Cómo se lleva estoa las practicas escénicas en su institución educativa para fortalecimiento de la formación integral del niño menor de 7 años?
Respuesta Para María Francisca Roldán García, coordinadora del programa infantil y juvenil de formación artística de la Facultad de Artes de la Universidad Javeriana, lo que hace el arte es dar conciencia a las emociones, sensaciones y de todos los conflictos que el ser humano tiene dentro; es un sistema completo que se trabaja desde temprana edad.
Es así como el arte es más que un talento, es un proceso de sensibilización ante la vida. Por eso, lo recomendable en sensibilizar a los niños ante el mundo. Roldán enfatiza en que, “al hacerlos más sensibles, los niños se vuelven mejores seres humanos. Eso permite que el niño se conozca tanto que puede llegar a decir qué es lo que más le gusta”.
El arte es una buena estrategia para la educación en todas las áreas. En la primera infancia potencia el pensamiento creativo, reflexivo y crítico. Es una herramienta de aprendizaje que estimula a crear e innovar. Para María Francisca, “las actividades artísticas hacen que el niño mantenga su atención y, a la vez, tenga la capacidad de mantener esfuerzos sostenidos en el tiempo”.
Conclusión A veces a los adultos les cuesta identificar las expresiones artísticas de sus hijos, pues tienden a pensar que si no hay témperas, papel o una canción, no hay arte. Incluso, muchos no saben que desde que están en el vientre de la madre, los niños ya viven el arte.
1. ¿ Cómo se lleva estoa las practicas escénicas en su institución educativa para fortalecimiento de la formación integral del niño menor de 7 años?
Respuesta Para María Francisca Roldán García, coordinadora del programa infantil y juvenil de formación artística de la Facultad de Artes de la Universidad Javeriana, lo que hace el arte es dar conciencia a las emociones, sensaciones y de todos los conflictos que el ser humano tiene dentro; es un sistema completo que se trabaja desde temprana edad.
Es así como el arte es más que un talento, es un proceso de sensibilización ante la vida. Por eso, lo recomendable en sensibilizar a los niños ante el mundo. Roldán enfatiza en que, “al hacerlos más sensibles, los niños se vuelven mejores seres humanos. Eso permite que el niño se conozca tanto que puede llegar a decir qué es lo que más le gusta”.
El arte es una buena estrategia para la educación en todas las áreas. En la primera infancia potencia el pensamiento creativo, reflexivo y crítico. Es una herramienta de aprendizaje que estimula a crear e innovar. Para María Francisca, “las actividades artísticas hacen que el niño mantenga su atención y, a la vez, tenga la capacidad de mantener esfuerzos sostenidos en el tiempo”.
Conclusión A veces a los adultos les cuesta identificar las expresiones artísticas de sus hijos, pues tienden a pensar que si no hay témperas, papel o una canción, no hay arte. Incluso, muchos no saben que desde que están en el vientre de la madre, los niños ya viven el arte.
“Los chicos, desde los 0 a 7 años están en una etapa muy concreta y necesitan que todo sea a través de sus sentidos” María Francisca.
Y uno de los factores clave es el juego, pues es la principal acción que debe guiar los procesos de desarrollo y aprendizaje de los niños. Es decir, el objetivo de todas las actividades que estén relacionadas con el arte debe ser el disfrute y la generación de un vínculo con el otro.
2. ¿Qué aportes psicologicos, fisicos, emocionales, cognitivos y constructivas traen las practicas escénicas en los menores de 7 años?
Respuesta los primeros seis años de la vida del niño adquieren una importancia fundamental.
El cuidado que reciben y las experiencias que se les ofrecen y viven tienen una enorme relevancia
para su desarrollo y sus aprendizajes posteriores. Es necesario conocer este proceso,
analizar las experiencias más enriquecedoras y pensar los programas y actividades que más
benefician a los niños y a las niñas en estas edades.
Durante muchos años se ha pensado que era el desarrollo sensoriomotor, cognitivo, comunicativo
y afectivo, junto con la alimentación equilibrada y la salud, los factores fundamentales
que debían orientar la educación de los niños pequeños. Sin duda era cierto, y sigue siéndolo,
pero no respondía a una visión completa de la evolución de los niños. En los últimos tiempos,
la investigación neurocientífica, evolutiva y pedagógica ha destacado que la creatividad y la
educación artística, a través de la música, la pintura, el teatro, el canto o el baile, han de
formar parte de los ejes fundamentales de un buen proyecto educativo.
Estas actividades no han de considerarse como elementos separados del resto de las acciones
que los niños viven en su entorno familiar o escolar. Las expresiones artísticas están estrechamente
relacionadas con la vida social y favorecen la creación de vínculos afectivos y de
confianza. Además, facilitan la comunicación y contribuyen de forma poderosa a conocer
el mundo y a reconstruirlo de acuerdo con los procesos simbólicos e imaginativos que el
niño desarrolla en estas edades.
Conclusión para el desarrollo posterior de todas las personas.
Si bien hay que reconocer la importancia de la herencia recibida, el papel del ambiente en
su evolución epigenética es aún más fundamental. Es decir, las experiencias vividas por el
niño no solo pueden contribuir a su maduración neurobiológica y a sus aprendizajes básicos
en todas las dimensiones evolutivas, sino que también pueden colaborar en la activación o
inhibición de de la programación genética inicial. El modelo aditivo que explica el fenotipo
por la suma de los efectos de los genes y del ambiente ha dado paso a un nuevo modelo más
dinámico e interactivo, en el que se contempla la posibilidad de que el ambiente influya,
module o apague la activación genética. Nos encontramos, pues, ante posibilidades insospechadas
hace unas décadas que deben ser aprovechadas en estos primeros años de la vida.
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